Cinq siècles de peinture dans l’Avesnois : artistes, écoles et œuvres majeures

🎨 Introduction Générale

Depuis plus de cinq siècles, l’Avesnois voit naître, passer ou travailler des peintres dont les œuvres témoignent de la richesse culturelle du territoire. De la Renaissance flamande aux expressions contemporaines, ces artistes ont laissé des traces sensibles, parfois discrètes, parfois majeures, dans les musées européens, les églises locales ou les collections privées. Leur diversité reflète l’histoire même de la région : un carrefour entre Flandre, Hainaut, France et Pays-Bas, où les influences se croisent et se renouvellent.

À travers ces peintres, c’est une véritable géographie artistique qui se dessine. Les maîtres anciens — Mabuse, Régnier, Desubleo — inscrivent l’Avesnois dans les grands courants de la Renaissance et du caravaggisme. Le XIXᵉ siècle apporte une génération d’artistes académiques ou réalistes, sensibles aux paysages, aux scènes rurales et à la lumière du bocage. Le XXᵉ siècle voit émerger des personnalités fortes, comme Ernest Amas ou Marcel Gromaire, tandis que les artistes contemporains poursuivent aujourd’hui une création vivante, ancrée dans le territoire ou ouverte au monde.

Cette page propose un parcours chronologique, puis une lecture par écoles et styles, avant de s’attarder sur les œuvres majeures de chaque peintre. Elle offre une vision d’ensemble, mais aussi un regard précis sur les tableaux qui ont marqué l’histoire locale. L’objectif est simple : permettre au lecteur de comprendre comment, au fil des siècles, l’Avesnois a été vu, interprété, transformé et magnifié par ses artistes.

I. Les grandes périodes de la peinture dans l’Avesnois

(Une lecture chronologique, pour comprendre quand les artistes ont vécu et travaillé)

La peinture dans l’Avesnois entre véritablement dans l’histoire européenne avec Jan Gossaert, dit Mabuse, né à Maubeuge en 1478. Il appartient à la Renaissance flamande, période marquée par le retour à l’humanisme, la précision du trait et l’attention portée au portrait. Ses œuvres, aujourd’hui conservées dans les grands musées, témoignent de l’ouverture internationale de la région à cette époque. Cette période est celle des premiers échanges artistiques entre Flandre, Hainaut et France, où les peintres circulent entre ateliers, cours princières et villes marchandes.

Au siècle suivant, l’Avesnois voit naître deux artistes liés aux grands courants du baroque européen : Nicolas Régnier, peintre caravagesque, et Michel Desubleo, actif en Italie. Leur présence marque une période où les artistes de la région s’inscrivent dans des réseaux internationaux, adoptant les codes du clair‑obscur, du réalisme dramatique et de la mise en scène théâtrale. Le XVIIᵉ siècle est donc un moment d’ouverture stylistique, où l’Avesnois participe aux grands mouvements artistiques du Sud de l’Europe.

Le XIXᵉ siècle est celui de la multiplication des artistes locaux. On y trouve des peintres académiques comme Jules‑Marc Chamerlat, des portraitistes comme Constantin Mils, des peintres d’histoire comme Léon Comerre, et des artistes réalistes sensibles aux paysages du bocage comme Lucien Dasselborne ou Paul Deltombe. Cette période est marquée par l’essor des écoles de dessin, des salons, des concours, et par une forte structuration de la formation artistique. Le XIXᵉ siècle donne à l’Avesnois une véritable génération de peintres régionaux, souvent reconnus au‑delà du territoire.

Le XXᵉ siècle voit émerger des personnalités fortes, comme Ernest Amas ou Marcel Gromaire, dont les œuvres témoignent d’une modernité plus expressive, parfois symboliste, parfois engagée. Les artistes de cette période s’éloignent des codes académiques pour explorer des formes plus personnelles : scènes religieuses revisitées, portraits de Poilus, paysages stylisés, compositions plus libres. C’est une période où la peinture devient un langage individuel, tout en restant profondément ancrée dans le territoire.

Aujourd’hui, la peinture dans l’Avesnois se poursuit avec des artistes comme Michaël Deloffre ou Christelle Bauduin, qui explorent l’acrylique, le design, la sculpture ou les formes contemporaines. Cette période est marquée par la diversité des pratiques, l’ouverture aux galeries, aux expositions locales, et à une création vivante qui renouvelle l’héritage des siècles précédents. La peinture contemporaine dans l’Avesnois n’est plus un mouvement homogène : c’est une constellation d’ateliers, de sensibilités et de démarches personnelles.

II. Les écoles et styles de la peinture dans l’Avesnois

(Une lecture artistique, pour comprendre les influences et les manières de peindre)

L’Avesnois s’inscrit très tôt dans le grand courant de la peinture flamande, marqué par la finesse du trait, l’attention portée au visage humain et la recherche d’un réalisme minutieux. Jan Gossaert, dit Mabuse, en est l’exemple le plus éclatant : ses portraits, d’une grande intensité psychologique, témoignent de l’humanisme renaissant et de la maîtrise technique propre aux ateliers du Nord. Cette école, fondée sur l’observation et la rigueur, influence durablement la sensibilité artistique de la région.

Au siècle suivant, certains artistes de l’Avesnois adoptent les codes du caravaggisme, mouvement né en Italie autour de Caravage. Nicolas Régnier et Michel Desubleo en sont les représentants locaux : ils privilégient les contrastes violents entre lumière et ombre, les scènes théâtrales, les compositions tendues. Ce style apporte à la région une dimension plus dramatique, plus émotionnelle, rompant avec la précision flamande pour explorer la puissance du clair‑obscur.

Le XIXᵉ siècle voit l’essor de l’académisme, courant structuré par les écoles de beaux‑arts, les concours et les salons. Des artistes comme Jules‑Marc Chamerlat, Constantin Mils ou Léon Comerre s’inscrivent dans cette tradition : compositions historiques, portraits officiels, respect des règles de perspective et de proportion. L’académisme apporte à l’Avesnois une génération de peintres formés, reconnus, et parfois récompensés au niveau national.

Parallèlement à l’académisme, une autre sensibilité se développe : celle du réalisme régional, attentive aux paysages du bocage, aux villages, aux scènes de la vie quotidienne. Lucien Dasselborne, Louis Florin ou Paul Deltombe incarnent cette approche plus intime, plus locale, où la lumière douce de l’Avesnois devient un sujet en soi. Ce courant donne une identité visuelle forte au territoire, en valorisant ses couleurs, ses reliefs et ses atmosphères.

Au XXᵉ siècle, certains artistes s’éloignent des codes traditionnels pour explorer des formes plus personnelles. Ernest Amas ou Marcel Gromaire adoptent une modernité expressive : silhouettes stylisées, compositions symboliques, couleurs plus denses. La peinture devient un langage individuel, parfois engagé, parfois introspectif, qui renouvelle profondément l’héritage régional.

Aujourd’hui, la peinture dans l’Avesnois se caractérise par une grande diversité : acrylique, design, sculpture, abstraction, expression personnelle. Des artistes comme Michaël Deloffre ou Christelle Bauduin explorent des univers très différents, témoignant d’une création vivante, ouverte, et en constante évolution. La contemporanéité n’est plus une école : c’est une constellation de démarches individuelles, chacune apportant sa voix au paysage artistique local.

III. Notices des peintres

(Portraits des artistes, leurs styles et leurs œuvres majeures)

Style

École flamande Précision du trait Humanisme Art du portrait

Œuvres majeures

  • Portrait of a Man
  • Autoportrait (?)

Lieux de conservation

  • Musée royal d’Anvers
  • Musée Pouchkine, Moscou

Notice

Peintre majeur de la Renaissance du Nord, Mabuse introduit dans l’Avesnois la finesse flamande et l’humanisme renaissant. Ses portraits, d’une intensité remarquable, comptent parmi les œuvres les plus célèbres du XVIᵉ siècle.

Style

Caravaggisme Clair‑obscur Dramatisation

Œuvre majeure

  • Autoportrait au chevalet (1623‑1624)

Lieu de conservation

  • Fogg Art Museum, Cambridge (USA)

Notice

Actif en Italie, Régnier adopte le clair‑obscur caravagesque, donnant à ses compositions une intensité dramatique. Il est l’un des relais du style italien dans les régions du Nord.

Style

Baroque italien Composition dynamique Lumière théâtrale

Œuvre majeure

  • Diane chasseresse

Lieu de conservation

  • Collections italiennes

Notice

Demi‑frère de Régnier, Desubleo poursuit une carrière baroque en Italie. Ses œuvres se distinguent par une lumière dramatique et une mise en scène très expressive.

Style

Académisme Peinture d’histoire Maîtrise technique

Œuvre majeure

  • La petite sirène

Lieu de conservation

  • Musée de Boulogne‑sur‑Mer

Notice

Formé dans la tradition académique, Chamerlat réalise des compositions soignées et équilibrées. La petite sirène illustre parfaitement son style classique.

Style

Académisme Portraits Formation artistique

Œuvre majeure

  • Médaillon funéraire (bronze par Crauk)

Lieu de conservation

  • Tombe de l’artiste, La Flamengrie

Notice

Élève de Picot et directeur de l’Académie de peinture de Roubaix, Mils joue un rôle important dans la formation des artistes du Nord au XIXᵉ siècle.

Style

Académisme Peinture d’histoire Portraits officiels

Œuvres majeures

  • Portraits
  • Scènes historiques
  • Œuvre notable : L’Annonce aux bergers (huile sur toile)

Lieu de conservation

  • Collections nationales

Notice

Grand Prix de Rome en 1875, Comerre est l’un des peintres les plus reconnus de la région. Ses œuvres témoignent de la maîtrise académique de la fin du XIXᵉ siècle.

Style

Réalisme belge Scènes d’atelier Paysages du Hainaut

Œuvres majeures

  • Scènes d’atelier
  • Paysages

Lieu de conservation

  • Collections privées

Notice

Dasselborne développe un réalisme sensible, marqué par une lumière douce et une observation attentive des atmosphères du Nord.

Style

Réalisme régional Modernité douce Paysages

Œuvres majeures

  • Femme allongée (1937)
  • Entrée du château de Wargnies-le-Petit

Lieux de conservation

  • Proantic
  • École communale de Wargnies‑le‑Petit

Notice

Installé quelques années dans l’Avesnois, Deltombe peint des paysages et scènes locales avec une grande douceur et une sensibilité moderne.

Style

Modernité expressive Stylisation Force graphique

Œuvre majeure

  • Toile conservée à Noyelles‑sur‑Sambre

Lieu de conservation

  • Église de Noyelles‑sur‑Sambre

Notice

Gromaire développe un style puissant, fait de formes simplifiées et de couleurs denses. Sa toile locale est un témoignage rare de son œuvre dans l’Avesnois.

Style

Réalisme Scènes religieuses Portraits de Poilus

Œuvre majeure

  • Adam et Ève découvrant le corps d’Abel

Lieu de conservation

  • Musée Ernest Amas, Landrecies

Notice

Amas laisse une œuvre sensible, souvent marquée par la spiritualité et la mémoire de la guerre. Son tableau biblique est l’un de ses chefs‑d’œuvre.

Style

Expression sensible Couleur Matière

Œuvre majeure

  • Toiles exposées à Hautmont (1988)

Lieu de conservation

  • Expositions locales

Notice

Peintre discrète mais expressive, Boudet développe une œuvre intime centrée sur la couleur et la matière.

Style

Peinture régionale Approche personnelle Couleur

Œuvres majeures

  • Œuvres diverses

Lieu de conservation

  • Avesnelles

Notice

Artiste local, Baroche est aussi une figure associative importante. Sa production variée reflète une sensibilité personnelle.

Style

Paysages Réalisme régional Lumière du bocage

Œuvres majeures

  • Paysages de Wignehies

Lieu de conservation

  • Collections locales

Notice

Florin peint les paysages du bocage avec une attention particulière à la lumière et aux reliefs.

Style

Contemporain Peinture Sculpture Design

Œuvres majeures

  • Œuvres contemporaines

Lieu de conservation

  • Galeries contemporaines

Notice

Artiste polyvalent, Deloffre explore la couleur, la forme et le design dans une démarche résolument contemporaine.

Style

Acrylique Sensibilité moderne Expression personnelle

Œuvres majeures

  • Toiles acryliques

Lieu de conservation

  • Atelier de l’artiste

Notice

Ses toiles dégagent une grande sensibilité, mêlant expression personnelle et modernité.

IV. Notices des œuvres majeures

(Version aérée, structurée, harmonisée avec la section III)

Date

Début XVIᵉ siècle

Technique

Huile sur panneau

Lieu de conservation

Musée royal d’Anvers

Notice

Portrait emblématique de la Renaissance flamande, l’œuvre illustre la précision du trait et l’humanisme propre à Mabuse. Le modelé subtil et l’intensité du regard en font l’un des portraits les plus célèbres du XVIᵉ siècle.

Technique

Huile sur panneau

Lieu de conservation

Musée Pouchkine, Moscou

Notice

Attribué à Mabuse, cet autoportrait témoigne de la maîtrise du portrait psychologique dans l’école flamande. La finesse du rendu et la sobriété de la composition renforcent la présence du modèle.

Technique

Huile sur toile

Lieu de conservation

Fogg Art Museum, Cambridge (USA)

Notice

Régnier se représente en pleine création, éclairé par un clair‑obscur dramatique typique du caravaggisme. L’œuvre révèle son rôle dans la diffusion du style italien auprès des artistes du Nord.

Technique

Huile sur toile

Lieu de conservation

Collections italiennes

Notice

Cette scène baroque met en lumière la déesse Diane dans une atmosphère théâtrale. Le dynamisme des formes et la tension dramatique illustrent parfaitement le style italien adopté par Desubleo.

Technique

Huile sur toile

Lieu de conservation

Musée de Boulogne‑sur‑Mer

Notice

Œuvre représentative de l’académisme du XIXᵉ siècle, La petite sirène révèle la maîtrise technique de Chamerlat : composition équilibrée, finesse du dessin, atmosphère romantique.

Technique

Bronze

Lieu de conservation

Tombe de l’artiste, La Flamengrie

Notice

Ce médaillon, sculpté par Crauk, est l’un des rares témoignages visibles de l’œuvre de Mils. Il reflète son importance dans la formation artistique du Nord au XIXᵉ siècle.

Technique

Huile sur toile

Lieu de conservation

Mairie de Trélon

Notice

Tableau religieux d’inspiration académique, caractéristique de la maîtrise de Comerre dans la composition narrative et la lumière. L’œuvre témoigne de la présence du peintre dans l’Avesnois et de la diffusion de son art dans les édifices publics du territoire.

Technique

Huile sur toile

Lieu de conservation

Collections privées ; site Herman Buijtenhuijs ; Galerie du Pistolet d’Or (Mons)

Notice

Dasselborne capture la lumière du Nord avec une sensibilité réaliste. Ses scènes d’atelier et paysages du Hainaut sont marqués par une atmosphère douce et une observation attentive.

Technique

Huile sur toile

Lieu de conservation

Proantic

Notice

Cette toile d’une grande douceur illustre la modernité tempérée de Deltombe. Le traitement délicat du corps et des couleurs révèle une sensibilité intime.

Technique

Huile sur toile

Lieu de conservation

École communale de Wargnies‑le‑Petit

Notice

Peinte durant son séjour dans l’Avesnois, cette œuvre témoigne de l’attachement de Deltombe au territoire. Elle constitue un précieux témoignage du patrimoine local.

Paul Deltombe — Rue à Wargnies‑le‑Petit (avant 1912)

Crédit photographique : Alain Guillard/Musée d’arts de Nantes

Technique

Huile sur toile 73,5 × 100,6 cm Signée : « Deltombe »

Lieu de conservation

Musée d’arts de Nantes Inventaire : 971.1.1.P Crédit photographique : Alain Guillard / Musée d’arts de Nantes

Notice

Cette toile, réalisée avant 1912, représente une rue du village de Wargnies‑le‑Petit, dans l’Avesnois. Elle témoigne de l’intérêt précoce de Deltombe pour les paysages ruraux du Nord, qu’il aborde avec une sensibilité calme et une lumière douce. La composition, simple et directe, met en valeur l’architecture villageoise et l’atmosphère tranquille des bourgs de l’Avesnois. Conservée aujourd’hui au Musée d’arts de Nantes, cette œuvre constitue l’un des rares témoignages muséaux de la présence de Deltombe dans la région avant son installation définitive dans l’Ouest.

Technique

Huile sur toile

Lieu de conservation

Église de Noyelles‑sur‑Sambre

Notice

Gromaire développe un style puissant, fait de formes stylisées et de couleurs denses. La toile conservée dans l’église du village est un témoignage rare de sa présence dans l’Avesnois.

Technique

Huile sur toile

Lieu de conservation

Musée Ernest Amas, Landrecies

Notice

Cette scène biblique, d’une grande intensité émotionnelle, est l’une des œuvres les plus marquantes d’Amas. Elle illustre son goût pour les sujets religieux et sa maîtrise du réalisme dramatique.

La mère de l’artiste (1965) Crédit photo : Conseil du North Yorkshire

Technique

Huile ou acrylique

Lieu de conservation

La galerie d’art Mercer, Harrogate (Musées du Conseil du North Yorkshire)

Notice

Les œuvres de Boudet, centrées sur la couleur et la matière, dégagent une sensibilité intime. L’exposition de 1988 à Hautmont reste un moment important de sa carrière.

Technique

Peinture

Lieu de conservation

Avesnelles

Notice

Artiste local, Baroche laisse une production variée, marquée par une approche personnelle de la couleur et de la composition.

Œuvres attestées :

  • Portraits de membres de la Compagnie des Archers
  • Paysages de l’Avesnois
  • Scènes de tir à l’arc / fêtes locales

Technique

Huile sur toile

Lieu de conservation

Collections locales

Notice

Florin peint les paysages du bocage dans un style réaliste, années 1930–1960 avec une attention particulière à la lumière et aux reliefs. Ses œuvres sont un témoignage précieux du réalisme régional.

Œuvres typiques

  • La prairie de Wignehies
  • Le chemin du bois
  • La ferme du village
  • Le vallon de Wignehies

Technique

Peinture, sculpture, design

Lieu de conservation

Galeries contemporaines

Notice

Les œuvres de Michaël Deloffre se caractérisent par une écriture contemporaine énergique, mêlant couleurs vives, formes géométriques et travail de matière. Ses compositions abstraites, souvent réalisées en technique mixte, explorent le mouvement, la vibration chromatique et la tension entre structure et spontanéité.
Son travail, visible dans plusieurs galeries, témoigne d’une démarche actuelle où peinture, design et sculpture se rencontrent.

Œuvres connues (catalogues de galeries)

  • Séries abstraites
  • Portraits stylisés
  • Sculptures en métal
  • Design contemporain

Technique

Acrylique

Lieu de conservation

Atelier de l’artiste

Notice

Les œuvres de Christelle Bauduin se caractérisent par une écriture picturale contemporaine, fondée sur l’acrylique, les couleurs intenses et les formes fluides. Ses compositions, souvent abstraites ou semi‑figuratives, explorent la sensibilité, le mouvement et la vibration chromatique.
Les toiles présentées sur son site témoignent d’une recherche personnelle autour de la lumière, des contrastes et de l’émotion picturale. Elles s’inscrivent dans une démarche actuelle, ouverte, où la matière et la couleur deviennent les vecteurs d’une expression intime.

Voir le site https://www.bauduinchristelle.com/

V. Où voir les œuvres aujourd’hui

(Musées, églises, collections locales et ateliers contemporains)

(Œuvres majeures des maîtres anciens)

Musée royal d’Anvers (Belgique)

  • Portrait of a Man — Jan Gossaert, dit Mabuse Intérêt : l’un des plus beaux portraits de la Renaissance flamande, conservé dans un musée de référence.

Musée Pouchkine (Moscou)

  • Autoportrait (?) — Mabuse Intérêt : œuvre attribuée au maître avesnois, dans l’un des plus grands musées d’Europe de l’Est.

Fogg Art Museum (Cambridge, USA)

  • Autoportrait au chevalet — Nicolas Régnier Intérêt : un chef‑d’œuvre caravagesque, rare témoignage de l’artiste né à Maubeuge.

(Œuvres académiques, réalistes et modernes)

Musée de Boulogne‑sur‑Mer

  • La petite sirène — Jules‑Marc Chamerlat Intérêt : tableau emblématique de l’académisme du XIXᵉ siècle.

Musée Ernest Amas (Landrecies)

  • Adam et Ève découvrant le corps d’Abel — Ernest Amas Intérêt : œuvre majeure du peintre local, dans un musée dédié.

(Œuvres visibles dans les communes du territoire)

Église de Noyelles‑sur‑Sambre

  • Toile de Marcel Gromaire Intérêt : rare présence d’un peintre moderniste dans une église du territoire.

Wargnies‑le‑Petit (école communale)

  • Entrée du château de Wargnies‑le‑Petit — Paul Deltombe Intérêt : œuvre locale, témoignage direct du passage du peintre dans l’Avesnois.

La Flamengrie (tombe de l’artiste)

  • Médaillon funéraire de Constantin Mils (bronze par Crauk) Intérêt : pièce patrimoniale liée à un peintre académique important.

Wignehies (collections locales)

  • Paysages de Louis Florin Intérêt : scènes rurales typiques du réalisme régional.

Avesnelles

  • Œuvres de Francis Baroche Intérêt : production variée d’un artiste local, conservée dans la commune.

(Œuvres non exposées mais identifiées)

Collections privées du Hainaut et du Nord

  • Scènes d’atelier et paysages — Lucien Dasselborne Intérêt : œuvres circulant dans des collections belges et françaises.

Collections diverses (marché de l’art)

  • Femme allongée (1937) — Paul Deltombe Intérêt : œuvre visible ponctuellement sur le marché de l’art (Proantic).

(Création actuelle dans l’Avesnois)

Galeries contemporaines (Nord / Belgique)

  • Œuvres de Michaël Deloffre Intérêt : peinture, sculpture, design — démarche contemporaine reconnue.

Atelier de Christelle Bauduin (Fourmies)

  • Toiles acryliques Intérêt : création vivante, sensible, ancrée dans le territoire.

VI. Conclusion

À travers cinq siècles de création, la peinture dans l’Avesnois révèle une histoire artistique d’une richesse insoupçonnée. Des maîtres de la Renaissance flamande aux artistes contemporains, le territoire a vu naître ou passer des peintres dont les œuvres dialoguent aujourd’hui avec les grands musées européens, les églises locales et les ateliers d’artistes. Cette diversité témoigne d’un ancrage profond : l’Avesnois n’est pas seulement un décor, mais une source d’inspiration, un lieu de formation, un espace de circulation entre Flandre, Hainaut, France et Italie.

Les écoles et styles qui s’y succèdent — flamand, caravagesque, académique, réaliste, moderne, contemporain — composent une véritable géographie esthétique. Chacun de ces courants apporte une manière de regarder le monde : précision du trait, puissance du clair‑obscur, rigueur académique, lumière du bocage, stylisation moderne, expression personnelle. Ensemble, ils forment une mosaïque cohérente, où chaque artiste occupe une place singulière.

Les œuvres conservées dans les musées, les communes et les collections locales permettent aujourd’hui de mesurer l’ampleur de cet héritage. Elles constituent un patrimoine vivant, accessible, qui relie le passé au présent. En parcourant ces tableaux, le lecteur découvre non seulement des artistes, mais aussi une identité visuelle propre à l’Avesnois : une manière de capter la lumière, de représenter les visages, de raconter les paysages.

Cette page invite ainsi à poursuivre la découverte, à visiter les lieux où ces œuvres sont conservées, à rencontrer les artistes contemporains, et à reconnaître dans la peinture un fil discret mais essentiel de l’histoire culturelle de l’Avesnois.

VII. Tableau récapitulatif

🟫 Renaissance & Baroque (XVIᵉ – XVIIᵉ siècles)

PeintreStyle / ÉcoleŒuvre notableLieu de conservation
Jan Gossaert (dit Mabuse) (1478–1532)École flamande – RenaissancePortrait of a Man ; Autoportrait (?)Musée royal d’Anvers ; Musée Pouchkine (Moscou)
Nicolas Régnier (Niccolo Renieri) (1590–1667)Caravaggisme – BaroqueAutoportrait au chevalet (1623‑1624)Fogg Art Museum, Cambridge (USA)
Michel Desoubleay (Desubleo) (1602–1676)Baroque italienDiane chasseresseCollections italiennes

🟫 XIXᵉ siècle (Romantisme – Réalisme – Académisme)

PeintreStyle / ÉcoleŒuvre notableLieu de conservation
Jules‑Marc Chamerlat (1828–1868)AcadémismeLa petite sirèneMusée de Boulogne‑sur‑
Mer
Constantin Mils (1816–1886)Académisme – PortraitMédaillon funéraire (Crauk)Tombe de l’artiste (La Flamengrie)
Léon Comerre (1850–1916)Académisme – Peinture d’histoireL’Annonce aux bergersMairie de Trélon
Lucien Dasselborne (1873–1962)Réalisme belgeŒuvres diverses (atelier vers 1950)Collections privées / Herman Buijtenhuijs
Paul Deltombe (1878–1971)Réalisme régional – Modernité douceFemme allongée (1937) ; Entrée du château de Wargnies‑le‑PetitProantic ; Wargnies‑le‑Petit (école communale)
Marcel Gromaire (1892–1971)Modernité expressiveToile conservée à Noyelles‑sur‑
Sambre
Église de Noyelles‑sur‑
Sambre

🟫 XXᵉ siècle (Modernité – Expressionnisme – Art régional)

PeintreStyle / ÉcoleŒuvre notableLieu de conservation
Ernest Amas (1869–1959)Réalisme – Art religieuxAdam et Ève découvrant le corps d’Abel ; portraits de PoilusMusée Ernest Amas (Landrecies)
Françoise Boudet (1925–2012)Expression sensibleŒuvres exposées à Hautmont (1988)Expositions locales
Francis Baroche (1946–2009)Peinture régionaleŒuvres diversesCollections privées / Avesnelles
Louis Florin (†1963)Réalisme régional – PaysagesPaysages de WignehiesCollections locales

🟫 XXᵉ – XXIᵉ siècles (Contemporains)

PeintreStyle / ÉcoleŒuvre notableLieu de conservation
Michaël Deloffre (né en 1958)Contemporain – Peinture / Sculpture / DesignŒuvres contemporainesGaleries contemporaines
Christelle Bauduin (née en 1973)Acrylique – ModernitéToiles acryliques sensiblesAtelier de l’artiste / expositions contemporaines